salut
aujourd'hui juste comme ça, un petit hommage à Jimi Hendrix..
le petit cadeau du samedi, j'ai pas tellement envie de prendre du temps à faire un article peaufiné et tout ça, on verra ça lundi, de plus aujourd'hui j'ai rangé tous mes disques, par ordre
alphabétique, ça m'a pris la journée, je suis fatigué... C'est vrai que j'écris l'article, il est 1 h du mat entre vendredi et samedi, et les paupières me disent : "Va donc te coucher grand sot
!"
Mais non ! Pour permettre à Poupoute (et à d'autres aussi, tous même !) de se prendre un petit bain de musique relaxant, rien de tel que Little Wing...
vous y trouvez un ancien article surNguyen
lèen
cliquant sur le nom que vous venez de lire en passant...
Donc c'est Nguyen Lè à la guitare, l'image tremble dès fois, c'est même pas très bien cadré...mais c'est bon...
je vous incite à écouter ces disques et à en acheter même, c'est vraiment extraordinaire !
voici maintenant Little Wing par le grand Stevie Ray Vaughan (paix à son âme)
j'en ai mangé tout l'après midi, et c'était vraiment terrrrrrible !!J'aurais bientôt l'occasion d'aborder son cas sur ce blog...c'est indispensable, comme Rory Gallagher aussi... y'a pas de
raison, faut se faire plaisir...
et pour finir, jimi lui-même..
allez salut à vous tous
bon WE
et je dedicace cet article à mon pote Bridoux, qui lui aussi joue Little Wing, à la perfection...
zibalo
salut
aujourd'hui, je vous présente mon tout premier disque.
Il n'a pas de valeur particulière mais je l'aime bien.
"Ch'est un bon disque cha madame !!!"
En plus ce n'est jamais qu'une compilation, rien d'exceptionnel, que leurs meilleurs singles, mais ça va vous rappellez quelques souvenirs, alors, comme je l'ai déjà dit une fois, sortez la
selle et les étriers, le chapeau de cowboy et les bottes, le cheval à bascule et à nous le Grand Ouest !!!
voici donc Les SHADOWS .. et le disque 20 golden Greats, qui veut dire 20 succès en OOOOr !!!
Il faut dire que les Shadows ont été de grands vendeurs de disque dans les années 60 et 70, ce disque par exemple a été vendu à plus de 1 million d'exemplaire,
en 1976, et, également, avec une autre compilation "String of hits"...
Le titre Apache, dans les années 60, explosera les ventes et la musique aura un succès considerable, mais pas autant que Wonderful Land (en 1962) qui sera le titre le plus vendu en
Grande Bretagne dans toute la decennie (Beatles y compris, c'est pour dire ).
Composition du groupe à l'origine :
Hank Marvin Bruce Welch Tony Meehan (remplacé en 1961 par Brian Bennett) Jet Harris
Les Shadows sont le premier groupe de rock européen.
Leur formation 2 guitares / basse / batterie peut sembler évidente aujourd'hui, tant elle influença des milliers de groupes, mais elle était inédite à l'époque. Ils sont également les premiers en
Europe à utiliser des guitares Fender et une basse électrique, plutôt qu'une contrebasse.
Marvin est le premier "guitar hero" europeen, et il aura (et a toujours) de l'influence sur beaucoup d'artistes, J.Page, M.Knopfler, P.Townsend, D. Gilmour,
Chris Réa, C.Santana...
Au départ du groupe,
Cliff Richard était associé au
groupe, puis les Shadows se lancent dans une "carrière solo de groupe" en 1959, avec du succès à la clef, ils continuent à travailler et à enregistrer des singles avec Cliff Richard
regulièrement, jusqu'en 1968, puis en intermittence après cette date. Cliquez ici
pour voir une vidéo.
Après de nombreux succès dans
les années 70 et 80, quelques tournées, un changement de label, (ils quittent Emi pour créer leur propre label), et quelques albums après, ils se séparent à la fin des années 90, après
l'album Reflection, classé Top 5 !!
Ce
groupe aura totalisé pas loin de 71 singles des années 60 à nos jours, avec beaucoup d'entre eux classés dans les bacs et une dizaine d'albums... à succès.. Quel Talent !
Les Shadows se sont à nouveau réunis pour une longue tournée triomphale dans de grandes salles de concert au Royaume-Uni en 2004, puis dans le reste de l'Europe en
2005, qui fit l'objet d'un album live et d'un DVD à succès.
Voici quelques Singles qui ont été classés dans les bacs...
1960 : Apache (N°1)
1960 : Man of Mystery/The Stranger
1961 : FBI
1961 : The Frightened City
1961 : Kon Tiki (N°1)
1961 : The Savage
1962 : Wonderful Land (N°1)
1962 : Guitar Tango
1962 : Dance On (N°1)
1963 : Foot Tapper (N°1)
1963 : Atlantis
1963 : Shindig
1963 : Geronimo
1964 : Theme For Young Lovers
1964 : The Rise and Fall of Flingel Bunt
1964 : Rhythm And Greens
1964 : Genie With The Light Brown Lamp
1965 : Mary Anne
1965 : Stingray
1965 : Don't Make My Baby Blue
1965 : The War Lord
1966 : I Met A Girl
1966 : A Place In The Sun
1966 : The Dreams I Dream
1967 : Maroc 7
1975 : Let Me Be The One
1978 : Don't Cry For Me Argentina
1979 : Theme From 'The Deer Hunter' (Cavatina)
1980 : Riders In The Sky
1980 : Equinoxe Part V
1981 : The Third Man
VOICI LES TITRES DE CE DISQUE
FACE 1
APACHE
MAN OF MYSTERY
THE FRIGHTENED CITY
GUITAR TANGO
KON-TIKI
FOOT TAPPER
GENIE WITH THE LIGHT BROWN LAMP
THE WARLORD
A PLACE IN THE SUN
ATLANTIS
FACE 2
WONDERFUL LAND
FBI
THE SAVAGE
GERONIMO
SHINDIG
STINGRAY
THEME FOR YOUNG LOVERS
THE RISE AND THE FALL OF FLINGEL BUNT
MAROC 7
DANCE ON
salut
aujourd'hui je vous presente un SP de Monsieur Ray Charles,
Sur ce disque vous trouvez les morceaux suivants
WALKIN ' AND TALKIN'
I FOUND MY BABY THERE
I'M WONDERIN' AND WONDERIN'
GOIN' TO THE RIVER
Ray Charles (Ray
Charles Robinson) surnommé « The Genius » (le génie) (23 septembre 1930 - 10 juin 2004) est un chanteur et pianiste américain de jazz, de gospel, de blues, de country, de
rhythm and blues (origines du R&B) et du style qu'il popularisa : la soul.
Son enfance est marquée par des traumatismes physiques et psychologiques : après avoir assisté impuissant à la noyade de son jeune frère de trois ans, il contracte un glaucome à l'âge de
quatre ans. À sept ans, sa cécité est complète et il est placé dans un établissement spécialisé.
Vous pouvez en savoir plus sur sa vie, en regardant le superbe film (sorti en France en février 2005) qui lui est consacré : RAY de Taylord Hackford avec Jamie Foxx dans le rôle de Ray Charles.
Cet acteur, qui avait été choisi par Ray Charles lui-même, reçoit
l'oscar du meilleur acteur en 2005. Le film remporte un autre oscar, celui de la meilleure bande son originale... Ray Charles tourna aussi dans les
Blues Brothers, souvenez-vous de cet superbe moment dans le magasin de
musique tenu, par Ray lui-même...
j'ai déjà du passez la vidéo,cliquez ici pour la revoir.
voici maintenant la liste de ses albums, attention la liste est très très longue...
1949 à 1956 - Others untitled Albums
1957 - The Great Ray Charles
1958 - Soul Brothers
1958 - Yes Indeed!
1959 - The Genius Of Ray Charles
1960 - The Genius Hits the Road
1960 - Dedicaced to You
1961 - Soul Meeting
1961 - Do the Twist With Ray Charles
1961 - The Genius After Hours
1961 - Ray Charles and Betty Carter
1961 - Genius + Soul = Jazz
1962 - Modern Sounds in Country and Western Music
1962 - Modern Sounds in Country and Wester Music volume 2
1962 - Spotlight On
1963 - Ingredients in a recipe for soul
1964 - Sweet & Sour Tears
1964 - Have a Smile With Me
1965 - Country & Wester Meets Rhythm & Blues
1966 - Crying Time
1966 - Ray's Mood
1967 - Invites You to Listen
1967 - A Man and His Soul
1967 - Doing His Thing
1969 - I'm All Yours Baby
1970 - My Kind Of Jazz
1971 - Volcanic Action Of My Soul
1972 - Through The Eyes Of Love
1972 - A Message From The People
1974 - Come Live With Me
1976 - Porgy And Bess
1977 - True To Life
1978 - Love & Peace
1980 - Brother Ray Is At It Again
1980 - The Blues Brothers
1982 - Wish You Were Here Tonight
1984 - Friendship
1984 - Do I Ever Cross Your Mind
1985 - The Spirit Of Christmas
1986 - From The Pages Of My Mind
1990 - Would You Believe
1993 - My World
1996 - Strong Love Affair
2002 - Thanks For Bringing Love Around Again
2004 - Genius Loves Company
et les live....
1958 - Ray Charles At Newport & Herndon Stadium
1959 - Pure Genius/Complete Atlantic Records (disc 8)
1961 - Dejavu Retro Gold Collection
1963 - Ray Charles live in Brazil
1965 - Live In Concert
1973 - Soul Of The Holy Hand
1980 - Live with Edmonton Symphonie
1993 - Live '93
1997 - Live At The Montreux Jazz Festival
2000 - Live At The Olympia 2000
2003 - Gospel Christmas with Voice of Jubilation
Je ne vous cache pas que j'en ai très peu... sinon je m'amuserai pas à vous monter un simple SP... Ceci étant, c'est toute la problématique de ma collection,
je ne peux pas tout avoir et tout acheter, on est toujours tenté par d'autres pièces qui nous attirent aveuglement (!!).. Un jour peut-être...
En attendant, ça ne m'empêche pas de vous presenter les morceaux suivants en vidéos, car je suis désolé mais je ne trouve absolument pas les morceaux de ce disque en disponibilté sur les sites de
vidéos, alors je vais faire mon choix dans quelques oeuvres du grand monsieur Ray Charles, au moins trois déjà, car il y a beaucoup de belles choses et on ne peut pas tout mettre, mais promis, on
y reviendra, je vais m'atteler à chiner quelques pièces de Ray Charles, que je vous presenterai, comme ça, à l'occasion....
commençons par HIT THE ROAD JACK !
Pousuivons par WHAT'D I SAY
et on termine par l'Eternelle... Georgia on my Mind... à Montreux en 1997...
salut
aujourd'hui je vous presente un CD, que j'ai acheté recemment, c'est Amy Winehouse et l'album Back to Black...
j'ai déjà, il y a quelques temps évoqué cette chanteuse, dont je ne peux dire que du bien. Tous les frasques qui l'entourent m'indiffere un peu...Moi, ce que j'aime c'est entendre cette sublime
voix et cette bonne musique aux couleurs de soul, de Jazz et de R'n'B...
une artiste récompensée...
Que vous dire de plus sur cette jeune femme, sinon, vous rappelez qu'elle est né en 1983, et oui ! Qu'en 2003, Amy Winehouse publie son premier album,
Frank, relativement bien accueilli dans son pays natal, le Royaume Uni, Il reçoit une nomination pour le prix Mercury. En 2006, son second album intitulé
Back to Black, celui qui nous interesse, reçoit six nominations au Grammy Award et remporte cinq
prix !!
Elle remporte ainsi trois des quatre prix les plus importants dont : Meilleure nouvelle artiste,
Album de l'année Chanson de l'année.
Le 14 février 2007, elle remporte le Brit Award de la meilleure artiste féminine britannique et reçoit une nomination pour le meilleur album britannique. Elle
remporte le Prix Ivor Novello à trois reprises : en 2004, pour la meilleure chanson contemporaine (musique et textes) pour Stronger Than Me, en 2007,
pour la meilleure chanson contemporaine pour Rehab et en 2008 pour la meilleure chanson et la musique des textes de Love Is A Losing
Game.
un look...
Sa coiffure et son look vestimentaire ne laisse pas indifferent les medias et les designers de mode qui n'hesitent pas à s'en inspirer , à l'instar de Karl Lagerfeld.
Parfois même, elle pose nue pour la bonne cause : récolter des fonds pour la
lutte contre le cancer du sein ! Sous l’objectif de la photographe Carolyn Djangoly, Amy prend une pose rock'n'roll avec sa guitare et ses talons aiguilles.
une musique...
titres de ce second opus :
REHAB
YOU KNOW I'M NO GOOD
ME AND MR JONES
JUST FRIENDS
BACK TO BLACK
LOVE IS A LOSING GAME
TEARS DRY ON THEIR OWN
WAKE UP ALONE
SOME UNHOLY WAR
HE CAN ONLY HOLD HER
la farine et le blé...
Bon, c'est vrai que parfois, il lui reste un peu de farine dans les narines, les mauvaises langues diront que c'est de la cocaïne, mais pas du tout ! C'est de la bonne vieille farine des familles,
c'est qu'elle cuisine notre Amy ! Les gateaux farineux c'est son truc, c'est tout, y'a pas raison de polémiquer là dessus !! Est-ce que l'on ennuie le boulanger du coin avec la farine qu'il a
partout sur lui, hein ? Non !!
M'enfin, je vais peut-être être plus prudent quand j'irai acheter mon pain, on ne sait jamais... En plus, elle s'appelle Winehouse, rien que le nom, c'est tout dire ! Et beh voilà, j'avais dis que
je me fichai de ses frasques et debordements alcooliques et drogués, et puis je peux pas m'en empêcher, il faut que je me moque !
M'enfin, c'est vrai que sur cette photo aussi il y a méprise ! Figurez-vous qu'au moment où le photographe la flashe, elle dormait un peu, mais pas complètement, de l'oeil droit
! Fatiguée elle doit être quand même, mais au même moment, son oeil gauche, lui, est toujours reveillé (enfin si, un peu !), il surveille !! Quand même c'est une star, elle doit
contrôler tous les clichés qui sont pris d'elle, pour ne pas qu'il y ait de malentendus : on croit qu'elle est complètement bourrée: mais non, c'est l'oeil gauche qui fait son boulot de
surveillance ! C'est bien foutu quand même, non ?
c'est l'extase comme on dit !
Et puis là elle est contente, c'est juste après sa fabrication de gateaux à la farine...
Par contre, là, elle n'est pas contente !
Quelqu'un vient de sonner chez elle en pleine nuit, il est trois heures du matin, rendez-vous compte, c'est un peu penible pour une star qui travaille dur, qui essaie, comme elle peut, de
pallier sa passion pour la patisserie et son metier d'artiste...
Chut ! Elle dort...sur scène !!
Bon, j'espère que je ne vous ai pas dégouter d'Amy Wine house (pardon, c'est en un seul mot, reflexe automatique!), c'est vraiment une superbe voix, bon après elle
a de très vilains côtés, mais que voulez-vous ce n'est pas la première et ça ne sera pas la dernière non plus... Beaucoup d'artistes de nos jours, (et d'avant) s'essuient bien les narines avant
de monter sur scène ou avant de passer à la télé, on fait les beaux devant les médias, on dégouline les bons sentiments à qui veut, et on tient des discours enrobés d'arôme artificiel de rose,
mais une fois dans l'ombre, c'est souvent pas plus glorieux. C'est plus discret quoi. Ils ont du metier dans le metier...
quelques vidéos maintenant...
Rehab
You know I'm no good
voici une reprise parodique amusante de Back to Black
On voit bien le travail de l'oeil gauche et de l'oeil droit en action !!!
il s'agit de Back to Crack - - par Leeni
salut
aujourd'hui, je vous presente le disque d'un groupe plutôt interessant, il s'agit de ELF.
En 1967 à New York Ronald James Padavona et Nick Pantas (guitare)
dissolvent Ronnie Dio And The Prophets pour former The Electric Elves en compagnie de David Feinstein, Gary Driscoll et Doug Thaler. Le groupe sort un single, Hey,
look me over, la même année.
En 1969, The Electric Elves
se rebaptise The Elves juste
avant la sortie de son second single Walking In Different Circles.
En 1970 le groupe est impliqué dans un accident de voitures qui coûte la vie à Nick Pantas. Doug Thaler reste plusieurs mois à l'hôpital puis quitte le groupe. Fin de l'année Mickey Lee Soule
rejoint The Elves qui se rebaptise, Elf.
En 1972, coup de chance pour Elf : alors que le groupe est en studio pour
l'enregistrement de son premier album (celui-la même),
il est
découvert par Roger Glover et Ian Paice qui proposent au
groupe de le produire. Ce qui sera fait et la même année sort le premier album Elf suivi d'une tournée américaine avec Deep
Purple.
Début 1973 David Feinstein quitte le groupe et est remplacé par Steve Edwards. A la même époque Ronald Padavona abandonne à la fois son nom pour son nouveau pseudo Ronnie James Dio ainsi que la basse qui sera reprise par un nouveau musicien, Craig Gruber.
Deux albums suivront
L.A. / 59 (USA) ou Carolina County Ball (reste du monde) (1974)
Trying to Burn the Sun (1975)
Après, Ronnie rejoint Glover pour une participation sur trois morceaux
dans l'album The Butterfly Ball and the Grasshopper's Feast, dont une se nomme Love is all (souvenez vous le clip avec la grenouille).
En 1975, Dio rejoint Blackmore (Ex Deep Purple) pour former avec trois autres
membres le groupe Rainbow (on s'en presentera un bientôt).
En 1978, après avoir enregistré quatre albums avec Rainbow, il rejoint le groupe Black Sabbath (que Osbourne vient de quitter) et trois albums plus tard, il forme son propre groupe, en 1982,
DIO.
En 2007, Black Sabbath revoit le jour
autour de Ronnie James Dio, et sort l'album "The Dio Years" et une tournée "heaven and
Hell", le nom du premier album de Black Sabbath enregistré avec
Dio.
Bon revenons à notre disque
composition du groupe
Ronnie James DIO (Ronald PADAVONA) : voix, basse David Feinstein : guitare Gary Driscoll : batterie Mickey Lee Soule : claviers
Face 1
Hoochie Koochie Lady - 5'32
First Avenue - 4'23
Never More - 3'50
I'm Coming Back For You - 3'27
Face 2
Sit Down Honey (Everything Will Be Alright) - 3'48
salut
aujourd'hui, un petit disque sympathique de john Lennon, qui n'est plus à presenter.
PLASTIC ONO BAND
Après la séparation des Beatles, John se consacre à sa compagne, l'artiste du mouvement Fluxus Yoko Ono, et à sa famille. Sa carrière solo en dents de scie — car
la musique n'est plus sa seule préoccupation — est malgré tout riche et fructueuse. Durant toute la décennie 1970, J. Lennon oscille entre plusieurs styles, adoptant un look toujours
différent : véritable hippie, militant pacifiste, rocker, adepte de la méditation, etc.
Au début des années 1970, ce sera la provocation,
le Plastic Ono
Band avec le bassiste Klaus Voormann, les coups médiatiques, les phrases assassines envers Paul McCartney, les chansons pacifistes et engagées et
surtout le combat de Yoko Ono pour lui faire
exorciser un de ses vieux
démons : la mort de sa mère. Il devient l'incarnation de l'activisme de sa génération et utilise sa notoriété dans de nombreux happenings en faveur de la paix (Give Peace a
Chance). On lui doit notamment la célèbre Imagine, aux accents universels, une des chansons les plus populaires jamais écrites.
composition du groupe
John Lennon - guitare, piano, chant
Yoko Ono - wind (ça veut tout dire non ?)
Ringo Starr - Batterie
Klaus Woormann - guitare basse (ancien ami de Hambourg)
Dernière photo de Lennon
Face 1
Mother
Hold on
I found out
Working class hero
Isolation
Face 2 Remember
Love
Well well well
Look at me
God
My mummy's dead
voici maintenant trois vidéos de trois titres appreciables dans ce disque :
salut
aujourd'hui, un de mes premiers disques, j'ai pas plus de fierté que ça de l'avoir, mais je l'ai et il represente le début d'années de recherche et de ma passion pour le disque vinyl.
Def Leppard est un groupe de hard rock britannique originaire de Sheffield particulièrement populaire dans les années 80. Le groupe a été
associé à la nouvelle vague du heavy metal britannique.
membres actuels
Joe Elliott : Chant (depuis 1977)
Rick Savage : Basse (depuis 1977)
Phil Collen : Guitare (depuis 1982)
Vivian Campbell : Guitare (depuis 1992)
Rick Allen : Batterie (depuis 1978)
anciens membres
Pete Willis : Guitare (de 1977 à 1982)
Steve Clark : Guitare (de 1978 à son décès le 08-01-1991)
Tony Kenning : Batterie (de 1977 à 1978)
Frank Noon : Batterie (en 1978)
Pyromania est le troisième album du groupe (1983), le premier étant On Trough The Night (1980), et le second High N''Dry (1981)... huit albums suivront Pyromania,
jusqu'à aujourd'hui, en 2008.
FACE 1
rock rock (till you drop)
photograph
stagefright
too late for love
die hard the hunter
FACE 2
foolin'
rock of ages
comin' under fire
action' not words
billy's got a gun
la séance vidéo maintenant :
Billy 's got a gun
Rock ! rock ! (till you drop)
bon, on s'arrête là, en mettre une autre, ça serait abuser...
salut
aujourd'hui, ça devait arriver, je vous presente un de mes disques favoris autant que l'artiste lui-même, j'ai nommé Jimi Hendrix
et pas n'importe quel album, il y en a beaucoup, mais de son vivant, peu finalement.
les albums de son vivant :
1-are you experienced
2-axis-bold as love
3-electric ladyland
4-band of gypsys
Son vrai nom, James Marshall Hendrix (né Johnny Allen Hendrix), né le 27 novembre 1942.
Beaucoup de choses à dire sur cet homme, il a d'abord commencé à jouer de la guitare à 15 ans, avec un instrument acheté à 5 dollars.
Très vite, il voulu devenir musicien et y consacra tout son temps.
Il a joué dans divers groupes de l'époque, SamCook, Ike and tina Turner, et aussi little Richard, ce dernier ne le garda pas, entre autre, parce qu'il considerait qu'Hendrix se mettait trop en
avant. Il joue aussi avec la formation de Curtis Knight.
Decouvert par Chas Chandler (ancien membre des Animals et manager),Jimi
HENDRIX aura une carrière où il frequentera les plus grands, les scènes prodigieuses, comme Monterey , et Woodstock
Pour la Saint-Sylvestre 1969, au Fillmore East de New York, c'est avec une nouvelle formation que Jimi Hendrix se produit. Le Band of Gypsys est un trio entièrement afro-américain composé
de Billy Cox et du batteur Buddy Miles
(pour rappel, l'Experience était constitué de Noël Redding et de Mitch Mitchell).
Jimi Hendrix y dévoile une sensibilité plus funk et, en l'espace de deux journées, (le 31 décembre 1969 et le
1er janvier 1970), livre quatre concerts. Un album Live, Band of
Gypsys, en est tiré : ce sera le dernier publié de son vivant.
l'album fut l'objet d'une veritable controverse dans les critiques. En effet, pour certains, seul Machine Gun était saluée unanimement comme une oeuvre majeure du guitariste, et que le reste de
l'album était un recul créatif selon la presse Rock de l'époque.
Pour eux, car pour beaucoup d'autres, au contraire, le Band of Gypsys jete les bases de nombreux courants musicaux à venir, Jazz Rock, Funk Rock, et tout ceci contribue à partager les
opinions des critiques et musiciens. Moi, perso, j'adore ce disque.
je vous épargne tous les détails de la vie de Jimi Hendrix (parce que je
ne les connais pas tous, d'abord, et je ne connais que ceux dont je me suis renseigné), concernant les enregistrements ratés, les concerts déjantés, la drogue, etc. ça serait
interminable et ce n'est pas mon objectif.
Toujours est-il que le 18 septembre 1970, Hendrix est retrouvé mort au Samarkand Hotel (Londres). Les circonstances exactes de sa mort sont toujours l'objet de controverses, même si la thèse
principale selon laquelle il serait mort étouffé par son propre vomi suite à un abus de barbiturique lié à une prise d'alcool semble être la plus probable.
Il est enterré à Seattle sa
ville natale, le 1er octobre 1970.
Face 1 Who Knows
Machine Gun
Face 2 Changes
Power to love
Message of love
we gotta live together
voilà voilà...
bon, et bien si on se regardait quelques vidéos pour changer, hein ?
salut
aujourd'hui, je voulais faire un petit article sur Isaac Hayes, décédé le dimanche 10 aout 2008, à l'âge de 65 ans, à
Memphis. (né le 20 aout 1942 aux Etats Unis).
Il aurait été trouvé inconscient à son domicile et emmené en urgence à l'hopital où finalement son décès aurait été prononcé.
Musicien de talent, touchant à tout, piano, chant, saxo, il a commencé sa carrière dans les clubs de Memphis en 1962, et a même fait quelques sessions musicales avec Otis
Redding. Il signe la thème musical du film Shaft, le titre phare deviendra un enorme succès dans les charts, jusqu'à y atteindre la première place....
en 2000, il accepte de retravailler le thème de Shaft, pour un Remake. Il était aussi la voix de CHEF dans South Park, série pour laquelle il a
collaboré neuf saisons, avant d'arrêter en 2005, suite à un conflit l'opposant aux producteurs sur la Scientologie, conversion spirituelle d'Isaac Hayes, depuis 1995.
Il a participé à de nombreux films en tant que compositeur
1971 : Shaft, les nuits rouges de Harlem (Shaft), de Gordon Parks
1974 : Truck Turner, de Jonathan Kaplan
1974 : Les Durs (Uomini duri), de Duccio Tessari
1976 : Salut Bruce Lee, bonjour le tigre (Exit the Dragon, enter the Tiger), de Tso Nam Lee
1980 : Les Blues Brothers (The Blues Brothers), de John Landis (chanson « Hold on I'm Comin' ») (non crédité)
1986 : Soul Man, de Steve Miner
1992 : Les Blancs ne savent pas sauter (White Men Can't Jump), de Ron Shelton (chanson « I Take What I Want »)
2000 : Shaft (Shaft), de John Singleton (Thème de Shaft) (non crédité)
2003 : Kill Bill (volume 1) (Kill Bill: Vol. 1), de Quentin Tarantino (à partir des films Les Durs et Truck Turner &
Cie)
2004 : Kill Bill (volume 2) (Kill Bill: Vol. 2), de Quentin Tarantino (à partir du film Les Durs)
et aussi en tant qu'acteur
1974 : Truck Turner & Cie (Truck Turner), de Jonathan Kaplan
1974 : Les Durs
(Uomini duri), de Duccio Tessari
1981 : New York 1997 (Escape from New York), de John Carpenter
1985 : Agence tous risques série TV US - (épisode Rock'N'Roll)
1993 : La Revanche de Jesse Lee (Posse), de Mario Van Peebles
1993 : Sacré Robin des Bois (Robin Hood: Men in Tights), de Mel Brooks
1994 : Milliardaire malgré lui (It Could Happen to You), d'Andrew Bergman
1998 : Blues Brothers 2000, de John Landis
1999 : South Park, le film :
Plus long, plus grand et pas coupé (South Park: Bigger Longer & Uncut), de Trey Parker
2000 : Piège fatal (Reindeer Games), de John Frankenheimer
2000 : Shaft, de John Singleton (non crédité)
2001 : Dr. Dolittle 2, de Steve Carr
2001 : Chelsea Walls, de Ethan Hawke
2004 : Dream warrior, de Zachary Weintraub
2006 : Return to Sleepaway Camp
Sa discographie n'est pas en reste...
Presenting Isaac Hayes (Stax/1968)
Hot Buttered Soul (Stax/1969)
The Isaac Hayes Movement (Stax/1970)
To Be Continued (Stax/1970)
Shaft (Stax/1971)
Black Moses (Stax/1972)
Joy (Stax/1973)
Live At Sahara Tahoe (Stax/1973)
Tough Guys (Stax/1974)
Truck Turner (Stax/1974)
Chocolate Chip (H.B.S./1975)
Disco Connection (H.B.S./1976)
Groove a Thon (H.B.S./1976)
Juicy Fruit (Disco Freak) (H.B.S./1976)
A Man and a Woman (Isaac Hayes & Dionne Warwick) (H.B.S./1977)
:
blog pour partager la passion du disque vinyl...de plus, des pages instructives sur des artistes contemporains, des infos concerts, de la pop, du blues au jazz rock...
bonne visite...
a+